"La fotografía (si es honrada y directa) tendría que estar relacionada con la vida contemporánea, con el pulso de hoy día."
Berenice Abbott
Cuando comencé en mi viaje hacia el
arte tenia unos pocos meses de vida, realmente debo admitir que mi
condición de bebé gordita no miraba mas allá de mis narices, hoy
es el día en que siento que aun soy una bebé gordita cuyos cachetes
entorpecen toda mi vista, expreso lo que en mis ojos nublados veo.
Si bien mi única referencia hacia el
arte fue mi madre con sus alocadas y jocosas ideas de tener un
hobbie, solía pasar de hacer manualidades con papel mache a tomar un
taller intensivo de medicina natural y alternativa; aunque nunca fue
amorosa conmigo, me guío por una extensa cantidad de actividades en
las que podía ser yo, sin molestar a nadie incluso a ella misma.
 |
| aquí estoy YO EL arte para mi siempre fue una mirada de mi misma hacia el mundo, fue la búsqueda de mi misma y el encuentro de un ser extravagante que aun no termina de existir en el planeta. El año nuevo el regalo de mi padre fue un libro de auto-ayuda, ya que en mi plena y no rebelde adolescencia era algo ausente (para el mas que todo), el libro fue algo nuevo para mi pues me dio la libertad de ser mas que un libro que leía (típicos libros de auto-ayuda que usan de todo para que las personas lo compren) me dejo escribir en sus esquinas, sin ignorar que tenían unos lindas caricaturas del mismo autor; este libro me preguntaba cosas, me imponía retos y pensamientos que JAMAS en mi pequeña visión del mundo podía haber tenido por mi misma (quizá flojera, quizá depresión o quizá solo era muy distraída.). Así fue como otra idea me llevo a buscar para lo que era buena, inspiro en mi a ser mas que solo una adolescente rara con sobrepeso, a una chica Rara con sobrepeso y algo en que pensar. |
“La
fotografía vino a tiempo para liberar la pintura de toda literatura,
de la anécdota, e incluso del tema.”
Pablo
Picasso
Mi prima tenia esa cualidad de hurgar
en mi vida, ya que al parecer era su amiga o simplemente estaba muy
aburrida como para hacer algo mas, con ella empecé a diseñar mis
propios personajes, mi propia historia y en mi rededor lleno de un
regueton naciente, me aislé en mi propia narración cuyos personajes
tenían su propio rostro deforme y precioso, en un momento no
necesite seguir escribiéndolo pues ella se habia entregado a las
movidas modernas de ser una madre adolescente con un novio loco que
la quería asesinar y perdi casi todas mis libretas, al final fue
algo bueno pues tuve el tiempo para conocer otras formas de
desarrollarme, tome la cámara y la hice mas que un objeto para
“mocharle la cabeza a alguien en las fotos familiares “.
“La
fotografía, como sabemos, no es algo verdadero. Es una ilusión de
la realidad con la cual creamos nuestro propio mundo privado.”
Arnold
Newman
hace unos años tuve mi primera clase
de Fotografía y la profesora, cuyas clases se basaban en hablar de
ella y su tera byte en fotos, hablo de Dibujar con luz, hablo de que
la cámara era una extención de nuestros ojos es la forma de que la
otra persona a tu lado vea lo que tu ves. Meses después deje la
clase pues no la entendía y no me llenaba TECNICAMENTE ni conocía
lo que yo quería aprender, luego entre en la escuela como alumna
regular me cole en otra clase de fotografía con otro profesor y
entendí por que mis fotos eran vacías, si bien este profesor me
hablo de técnica y elementos de expresión, comprendí las grandes
fallas que poseía al usar mi cámara .
“El
elemento más importante en una fotografía no puede ser definido.”
Auguste
Renoir
Ahora con respecto a la Pregunta del
principio, La fotografía es una herramienta que por años se ha
adaptado a la idea del comercio, por ende la gente cree que la
fotografía es solo tomar fotos de eventos sociales y magazine, al
igual que el pensamiento de que el arte es solo algo que NO PUEDE ser
una profesión. Las personas como seres vivientes y pensantes siempre
han tenido la maña de que todo lo que esta, se puede usar como algo
mas que para lo que se creo, la mente es inquieta pero la creación
de la idea es la mitad de un parpadeo, aquí llegan los artistas; el
artista siempre tiene la habilidad de expresarse libremente, sentir y
hacer que todos lo sientan, sin importar realmente lo que dicen las
reglas de la sociedad a lo que la cámara fotográfica se convirtió
en un pincel mas para la idea de un artista.
“Una
fotografía no es un accidente, es un concepto.”
Ansel
Adams
Este año los cambios de mi vida me
condujeron por nuevos proyectos ya no era estar en un lugar pensando
que fotografiar ya era ver todo por la pantalla de mi cámara, era
verla enmarcada, colgada en la pared. La primera vez que mostré mis
fotos me sentí desnuda, recibí buenas criticas como cuando me
desnudo realmente, pero aun era incomodo y algo emocionante que
muchas personas fueran a ver mi foto y descubrieran algo de mi, aun
así el trabajo que tuve al intentar que otra persona expresara lo
que yo quería, y que quedara lo suficientemente explicito en lo
oculto era el reto ganado, lograr que aunque sea una persona de las
miles que vieron la exposición entendiera lo que estaba alli era mas
fuerte que el miedo a verme desnuda frente a otros.
“No
tomas una fotografía, tú la haces.”
Ansel
Adams
Comprender
y hacer que tus compañeros de clases entiendan que la fotografía no
es solo tener una cámarota, ni tener el viento a tu favor, ni que se
vea toda la textura tal cual se siente, fue la ultima fase que
aprendí en este año, mis compañeros no dejaban de jalarme Bolas
por que yo era una “dura” en la fotografía pero mas bien yo me
sentía como una mas que aprende y se da golpes contra el suelo
cuando su cámara dice “la batería se agoto estas JODIDA,
inténtalo mas tarde” tal cual las tapas de los refrescos que dicen
“sigue intentando”.
Sin
mas nada que aportar ya dando mi entrada del año les doy un feliz
año y éxito en eso de aprender
Gracias
IRENE Barrios y un Morgan en camino.
